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martes, 28 de julio de 2009

EL MARFIL es una historia que sondea el universo fantástico y explora conductas humanas pervertidas y enrarecidas por un universo sórdido y hostil, tratado en tono de suspenso y misterio constante... Es un viaje a lo desconocido, a todo aquello que existe pero que nunca percibimos...

Guión: Martín Méndez
Dirección: Guillermo Bergandi & Martín Méndez

A partir del año 2005, El Marfil se encuentra bajo la distribución de Laguna Films en los países de Estados Unidos, Canada y Puerto Rico.

En el año 2010, VideoFlims se encarga de la distribución en Argentina.

Puntos de Venta / Alquiler de "El Marfil"

ZONA CENTRO 1 / Tienda de DVDs "Solo Cine" - Rodriguez Peña 402
ZONA CENTRO 2 / Comiquería "El Club del Comic" - Marcelo T. de Alvear 2002 - Teléfono: 4966-1748.
VILLA CRESPO / Centro Cultural Kabuki - Scalabrini Ortiz 276 Timbre 6.
BELGRANO / Videoclub "Zoom DVD" - Mendoza 2070
CABALLITO 1 / Tienda "Mordortoys" - Rojas 129
CABALLITO 2 / Video Club "3DVD Club" - Avellaneda 41
SAN TELMO 1 / Tienda de cine "Cine SÍ" - Pje. Giuffra 311
SAN TELMO 2 / Disquería "El Nautiluz" - Piedras 1205
PALERMO 1 / Videoclub "Black Jack Video" - Guatemala 4499
PALERMO 2 / Tienda de regalos "Infinito Punto Rojo" - Medrano 1085
VILLA PUEYRREDÓN / VIDEO FLIMS / Pasaje Joaquín Castellanos 4959
HAEDO / FARSA Producciones / Carlos Tejedor 1407, Oficina 1, Haedo.
CASEROS / Imprenta Prolabel - Av. Bartolomé Mitre 3751 "Local".
LA PLATA / Imagina club de videos - Calle 60 entre 9 y 10.
MAR DEL PLATA / Videoclub "Carpenter" - Falucho 2023

¿Cómo surgió "El Marfil"?

“EL MARFIL” es un proyecto que nace a fines del año 2000 cuando dos amigos de la infancia y compañeros de colegio sienten la necesidad de contar una historia, saldando así una cuenta pendiente entre ambos de hacer algo juntos. Así nace GB & MM, uno formado en la FUC y el otro en la E.N.E.R.C. Este es el primer largometraje co-dirigido por dos alumnos formados en estas escuelas.
De esta manera GB & MM materializan este sueño que partió de la fusión entre un cuento leído en la niñez que se hizo la idea en la cabeza de uno; y una gran casa familiar que se transformó en el decorado ideal en la visión del otro.

JORGE (Enrique Liporace) es el jefe de la familia, un hombre de visible carácter fuerte que en los últimos años ha optado por la mansedumbre y el desgano. La aparición de “el marfil” traído por su viejo amigo remueven en él percepciones que lo desestabilizan. A partir de ahí se convierte en víctima de un encantamiento que lo enceguece y lo lleva a tomar decisiones irreversibles. Su temperamento y un pasado oscuro, le harán sufrir una transformación de la cual será consciente, pero que escapará a su dominio, torciendo así su destino y el de su familia.

HELENA (Cristina Aroca) es la mujer de la casa, es la encargada de mediar entre la especial relación que existe entre Jorge y Dani, su hijo y mayor debilidad. A través de su sensibilidad logra crear la armonía del hogar, pero detrás de esta vulnerable personalidad se esconden secretos y viejas verdades que saldrán a la luz con la visita que reciben. Su especial interés por estas cuestiones la llevan a remover un pasado al que Jorge prefiere olvidar, pero que será decisivo a la hora optar entre la vida y la muerte.

DANI (Guillermo Bergandi) es el único hijo del matrimonio y está aislado en la atmósfera de una casa que se le hace inmensa. La fragilidad heredada por la sobreprotección de su madre hacen que su relación con Jorge sea distante. A partir de la llegada del visitante comienza a empaparse de una realidad que le es ajena y que lo afecta convirtiéndolo en el desencadenante de una historia que lo tendrá como objeto de disputa hasta el final.

La llegada de ROBERTO (Agustín Lozano) cambia la vida de esta familia. Es un viejo amigo de Jorge, compañero en otra época de su vida. Su ausencia a través de los años lo han convertido prácticamente en un desconocido. Pero esta aparente visita esconde las verdaderas razones de una historia comenzada hace mucho tiempo; una historia de traiciones y mentiras, de aventuras y misterios. Roberto tiene muy claros los objetivos por los cuales va a la casa de su amigo; existe algo que esconde y de lo que quiere desprenderse, para siempre...

Entrevista a Enrique Liporace
por Daniel Amoreo

1- ¿Qué te sedujo del proyecto “El Marfil”, sabiendo que iba a ser un trabajo sacrificado y por el cual no ibas a cobrar?
Me sedujo el libro. Es una historia interesante y además, me sedujo y me seduce toda la magia que tiene esta historia; por que entre el misticismo y las percepciones existía un camino bastante difícil de interpretación. Pero, por sobre todo, me interesó el desafío.

2- ¿Te sentís ligado a los jóvenes pertenecientes a esta nueva vanguardia del cine independiente, habiendo trabajado en producciones más costosas y con directores de renombre?
Algunas costosas y otras no tanto, porque Bolivia con Caetano fue una película de bajo presupuesto; la hicimos como pudimos y se obtuvo un resultado maravilloso. Siempre me interesa trabajar volviendo a las fuentes. Quiero decir que todo lo que sea nacional, bien intencionado y con temas que me interesan “decir” como actor…yo las hago, aunque no haya plata. Y por otro lado, siempre es bueno volver a las fuentes porque uno se nutre con la gente joven y talentosa de ideas, de posibilidades de trabajo atractivas y casi experimentales.

3- ¿Qué siente un actor frente a estas propuestas a diferencia de una pieza teatral o televisiva?
(Piensa unos segundos, mientras saborea un café) Son dos cosas diferentes. En teatro, generalmente, se hacen trabajos en equipo. Nunca acepté trabajos en teatro que no se hagan en equipo. Yo respeto profundamente al teatro y también al cine. A la televisión la respeto mucho profesionalmente, me parece que es un training interesante, como en el caso de hacer tiras u otro tipo de género. Pero es otra cosa, va por otro lado y mantiene vivo, un poco, mi imagen dentro del profesionalismo.

4- ¿Podemos decir que te sentís más atraído por el teatro?
Me apasiona el desafío actoral, artístico y técnico que involucra al teatro.

5- ¿Cómo es tu personaje en El Marfil?
Es un tipo que no cree en nada, ya jugado en la vida. Y por otro lado, a través de las percepciones, logra empezar a creer en cosas mucho más trascendentes que no le habían pasado nunca. Tiene dos etapas muy claras. Una primera etapa de no creencia y de una vida prácticamente vegetativa. Después, pasa a vivir, sentir y experimentar cosas que lo llevan a otros terrenos que son muy válidos. Este es el mensaje…por eso nunca hay que ser terminante en la vida. La enseñanza que deja El Marfil es que todo puede ser, que debemos ser más amplios, más flexibles.

6- Teniendo en cuenta que en la Argentina cada vez se filman más películas testimoniales, de realismo social con connotaciones políticas ¿Existe un método para componer un personaje en este cine de género, al cual el espectador argentino no está acostumbrado?
Sí, hay métodos para ordenar los sentimientos. Lo que hay es una línea a seguir que tiene que ver con el actor, con su formación. Desde mi humilde opinión, primero analizo todo trabajo y después aplico el sentimiento en lo que respecta a cada momento. Con esto quiero decir que dejo de lado al actor para transformarme en el personaje. Esta es mi intención. Por supuesto, si lo logro o no es un tema que no pasa a ser mío. De todas maneras, mi intención es analizar primero y después incorporar el sentimiento que es, en definitiva, lo que tiene que expresar uno: ordenar el impulso emotivo. Tener las emociones a flor de piel, lo cual está íntimamente ligado con la vida. (Se toma unos segundo para encender un cigarrillo y beber un trago de agua con gas) Uno nunca puede separar totalmente al ser humano de los personajes porque uno genera emociones que están relacionadas con su existencia. Ese es mi método. Eso sí, en cuanto a la diversidad de los temas, aparecen trabajos más o menos profundos.

7- ¿Por qué crees que no se hacen películas de género?
Porque es muy difícil. No hay producción, no hay gimnasia para hacer este género. Hay más gimnasia en tomar la realidad, que también tiene que ver con la necesidad de los jóvenes de decir lo que ven en la realidad, no con este realismo fantástico que es El Marfil.

8- ¿Cómo fue trabajar con estos jóvenes directores, teniendo en cuenta que trabajaste con Aristarain, Favio y Antín, entre otros?
Yo me sentí muy bien habiendo trabajado con (Martín) Méndez y (Guillermo) Bergandi y, por supuesto, con su equipo de trabajo. Se trata de gente muy sensible y muy clara frente a sus proyectos. Esto es fundamental para un actor: saber a donde quieren llegar los que realizan la película. Y esto provoca una comunión, una química que hace que uno se interrelacione con los directores y pasen a tener un código compartido. Esto es lo maravilloso de esta profesión, porque se establecen códigos con gente que uno no conoce. No hace falta ser amigos de años para hacer un buen producto. Es un tema de sensibilidad.
Por ejemplo, hay gente que puede parecer un “arado” (las comillas son un agregado personal) y puede pintar las cosas más bellas y sensibles del mundo.

9- Existe una correspondencia de sensibilidades aunque sean dos personas que no se conozcan entre sí…
Exacto…no se si es importante conocerse. Tal vez, si nos conocemos no llegamos a nada porque somos muy diferentes. Cuando uno antepone lo personal es cuando uno pierde. Yo, incluso en mi vida, siempre he estado al lado de la gente que propone cosas interesantes, aunque no las conozca.

10- Estoy al tanto que hubo un trabajo previo de ensayos a las escenas y algunos replanteos y re-acomodamientos de las mismas
¿Cómo influyó esta previsión en el rodaje de El Marfil?
Todo influyó y confluyó muy bien. Yo vi el producto, que es una opera prima obviamente, y me parece muy vasto, muy querible y muy interesante. Me parece que eso tiene que ver con las propuestas; primero habladas, después ensayadas y al final ejecutadas porque hay un paso interesante…el paso en el cual uno empieza a ser corporal en cuanto al tema. Al hacerlo orgánico, al introducir el organismo siempre existen modificaciones. Entonces, ante la propuesta y la flexibilidad de laburo que tienen (Martín) Méndez y (Guillermo) Bergandi, se pueden hacer cosas muy interesantes…de hecho lo hicimos.

11- El Marfil se filmó en una casa deshabitada en Pompeya, donde hacía mucho frío y con un equipo reducido ¿Ayudaron estas condiciones al tipo de película que se estaba filmando?
(Asiente con la cabeza mientras traga el último sorbo de café) En El Marfil, yo creo que otro hubiese sido el resultado si se filmaba en verano porque creo que se hizo bajo el clima perfecto…el clima que tienen los personajes, que es totalmente destemplado. En mi opinión se hizo en el momento perfecto. Todo lo climáticamente desagradable que existía en la casa…ese frío, esa cosa lúgubre y bastante pesada nos ayudó muchísimo.

12- ¿Cómo se hace desde lo actoral y lo técnico para sostener dramáticamente un relato que transcurre todo en una casa?
Te quiero decir algo con respecto a esta interesante pregunta que planteaste. Uno no tiene mucha idea después que lo hace (al producto). Yo lo vi y me gustó mucho. Pero soy lo menos indicado para juzgar. Me sentí muy a gusto, muy cómodo aunque la hicimos en pleno invierno, en la desolación total, con una pobreza infinita de producción. Pero todo eso ayudó a la fase artística para lograr un producto de excelencia. Hay escenas…de una provocación de pánico, de desesperación y de angustia que están muy bien logradas. A lo mejor en el verano esto hubiese estado más relajado y hubiera incidido negativamente, quizás hubiese costado más de lo que se logró en un clima de frialdad.

13- ¿Cuál es tu opinión en cuanto al papel que debería jugar el INCAA (Instituto Nacional de Cinematografía y Artes Audiovisuales) en este tipo de producciones? ¿Debería intervenir o ser indiferente?
Ahora ha sacado un proyecto interesante el INCAA. Van a ayudar a toda la gente joven que hace su opera prima con dinero para poder terminar todas las etapas de post-producción. En El Marfil, estos problemas eran constantes…así como también en otras películas como Bolivia o Mundo Grúa. No tuvieron la posibilidad concreta del INCAA para terminarlas. De todas formas, no son tan indiferentes, ahora están bastante sensibilizados con este tema. Lo que pasa es que…tampoco tienen tantos equipos como para prestar. Tiene los equipos de la escuela…del ENERC (Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica). Pero el problema no pasa por el equipo, sino por poder hacer la post-producción y terminar una película, que es la parte más difícil.

14- Por último ¿Qué es lo que más te gusta de El Marfil y por qué le dirías al público que tiene que verla?
Porque es algo distinto. No es un género que se practique en la Argentina. Es un género muy difícil para hacer en este país…y está hecho muy magistralmente en El Marfil. Creo que va a hacer mucho ruido esta película porque hace muchos años que no se toca un género como este; y las veces que se lo ha tocado fue muy profesionalmente, no con el esquema de los realizadores actuales que, más allá de lo que significa El Marfil, hay toda una estructura que es bastante under que tiene que ver con los nuevos directores. Por eso creo que se va a ver esta película. Por eso creo que va a tener interés en el medio, en esta franja de la cultura que es el cine bien intencionado. En general, me gusta mucho la película…y desde que (Martín) Méndez me dio el libro se ha logrado lo que se buscaba. Me gusta y creo que va a gustar porque es una película emocional desde lo actoral y lo técnico. Y justamente esto es lo que impresiona…la mezcla de las dos cosas: muy bien hecha técnicamente y muy bien interpretada, es decir, las reacciones y las proyecciones de ese género, la angustia permanente, no saber que va a pasar con ese especie de marfil y tampoco cuál será el resultado. Esto está latente…con un suspenso penetrante.

Ficha Técnica

Argenina / 2004 / 80 min.
color - sonido stereo

Elenco

ENRIQUE LIPORACE (Jorge)

CRISTINA AROCA (Helena)
AGUSTÍN LOZANO (Roberto)
GUILLERMO BERGANDI (Dani)
EZEQUIEL CIPOLS (compañero de trabajo de Dani)

Equipo Técnico

Producción General
GB & MM

Directores
GUILLERMO BERGANDI
MARTÍN MÉNDEZ

Guión
MARTÍN MÉNDEZ
Inspirado en el cuento corto “La pata de mono”
de William Wymark Jacobs escrito en 1902.

Dirección de Fotografía
JULIETA CIVELLI

Dirección de Arte
MAURO ADRIÁN SAVARINO

Montaje
GB & MM

Arte Digital
NORMAN RUIZ
JULIÁN ANDRADE
colaboración
Martín D´Elía

Diseño de Sonido
GB & MM

Sonido Directo
CELESTE PALMA
JUAN IGNACIO IRIBARNE

Música original
GABRIEL PÉREZ GUIBELALDE

Asistencia de Dirección
NICOLÁS BATLLE
NATALIA CORNES LÓPEZ

Cámara
JULIETA CIVELLI
MAXIMILIANO TARICCO
SEBASTIAN SCHINDEL

Off line / Sincronización
GB & MM / MARÍA PEYRÚ

Edición On line
ALEJANDRO NAKANO
LÍA DANSKER

Maquillaje
MARÍA DANIELA ALEGRE

Ambientación y Vestuario
MAURO A. SAVARINO
NATALIA CORNES LÓPEZ

Trucas y Efectos Visuales en Set
DARÍO CARRERA

Afiche
CAROLINA RODRÍGUEZ SARCUNO

CONTACTOS:

Martín Méndez artindez@fibertel.com.ar
Guillermo Bergandi info@guillermobergandi.com / www.guillermobergandi.com

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martes, 28 de julio de 2009

Trailer "EL MARFIL"

Puntos de Venta / Alquiler de "El Marfil"

Distribuye "VideoFlims"

¿Cómo surgió "El Marfil"?

Personajes de "El Marfil"

Aquí algunas fotos del estreno de "El Marfil" (2004)

Ficha Técnica